終於完成畢業論文了，也會多花時間在這裡。今次想介紹的是The Lumineers。樂評人說他們的音樂有點Arcade Fire，也有點Mumford & Sons。我認為這樣說太勉強了，他們既沒有Arcade Fire的過份熱情，也沒有Mumford & Sons的排山倒海。如果硬要說他們有一點相似，那會是普遍音樂的共同之處──那份強大和豐富的內心世界。
同名專輯早於2012年4月推出，促使我想寫The Lumineers是因為早前看到他們在格林美頒獎禮上的演出。獲提名Best New Artists等，雖然沒有摘下任何獎項，但他們實在是不容忽視的一股新力量，至少我不認為會是一支曇花一現的樂隊。網上關於The Lumineers的中文資源怎麼少得可憐，也覺得應當還他們一文，好讓更多人認識。
The Lumineers的成立過程很戲劇化，也帶有幾分的隨意。樂隊早已2005年有了雛形，負責打擊樂器的鼓手Jeremiah Fraites，因弟弟吸毒過量去世了，與弟弟最好的朋友Wesley Schultz一起寫歌，闖到紐約去，Wesley也就是樂隊的主音和結他手。他們化悲哀為音樂，這種思想很正面。無奈到紐約了，混了幾年也混不出什麼來，最終敵不過高消費轉而搬到丹佛去。他們在丹佛上遇到當地土生土長的大提琴家Neyla Pekarek，這不是普通的偶遇，而是在craiglist上找她的。Craiglist這不可靠的平台也用上了，所以我才說他們成立過程很戲劇化。
到了2012年終於得到第一張唱片合約，也很幸運的，KEXP-FM的DJ John Richards發現了專輯track 05 Ho Hey，在他大力推崇熱播下，The Lumineers 的知名度快速攀升。這首歌突顯了主唱Wes Schultz坦率真誠的聲音，不會太高亢但不太低沈。
專輯的第二主打track 07 Stubborn Love我很喜歡。MV的主調是由黑暗步入光明，跟歌詞互
相輝映，" it's better to feel pain than nothing at all" ，雨後彩虹的唱詞實在太有正能量了。這首歌充滿愛，完全能做到撫慰心靈的效果。
至於專輯內的其他歌曲，尤其喜歡track 10 Flapper Girl，希望大家也會找來聽聽。 整張唱片前半段是輕快的，慢慢轉向憂愁，層次感提升，對當中的故事也更立體化了。 坊間常拿The Lumineers和Mumford & Sons比較，是很無謂的。因為後者強調民謠搖滾，The Lumineers是較純粹的民謠。兩隊也是正面的音樂，同屬好音樂，也沒有比較的必要吧。
